喜多方校、ついに最終講義です。

美術史、鑑賞・・ときて、今回は作品制作・・というと堅苦しいのですが、

ざっくりいうと・・・なんでしょう・・

ドローイングのワークショップのようなものでしょうか。

自身の中から「自由な線」を取り出す作業と、それを受け入れるワークを行いました。

喜多方校の校舎は、独特な５角形。

（ふらっと部屋に入ると、どこにいるのかよくわからなくなります・・）

今回は互いに集中できるように、背中合わせの課題になります。

自身の中から表現を取り出す、アウトプットの感覚に意識的になれば、

作品を見るときの感覚とも繋がってっくるでしょうし、

見ることと作ることは繋がっているので、

このワークショップを行うことで、

鑑賞へのアプローチもまた広がっていくと思います。

あと、抽象画とかシュルレアリスムとか、アクションペインティングとか、

１限目で触れた美術の動向もイメージしやすい内容なので、

まさにこれまでの講義の集大成のワークになります。

ワークでは「あるルール」に従って、線を描いてもらいます。

（他の校地でも来月実施する予定があるので、ルールの詳細はまだ伏せます）

すると、自然にこんな魅力的な線が出てきます。

ここまで約２分〜３分。

線ができたら、いろいろな方向かろよく眺め、「良い」と思うところで

トリミングして額装します。

そしても元絵と一緒に展示する。

というのが今回のワークの流れ。

一度広げた想像力やイメージを編集して再創造すると、

また違ったものとして立ち上がってきます。

作品制作における、可能性の広げ方と、集約、編集のプロセスを体験してもらいました。

これもこれまで触れた鑑賞や、美術史とのリンク可能な感覚になると思います。

まだ他の校地での実施があるので、

今回はみなさんが作った作品を展示して、記事を閉めたいと思います。

３月の常陸太田校では、これをさらにブラッシュアップした内容にするつもりなので、

お楽しみに。